视觉光源镜头拍照技巧(视觉光源如何选择)

机器视觉光源技巧 siaote 2023-03-15 01:06 1282 2
视觉光源定制

本文目录一览:

摄影中用光的技巧

广园对光环境的氛围和情感的影响是非常微妙的。那么摄影中如何用光呢?下我为大家整理的摄影的用光知识。供大家参考!

一、光源

光源指的是供摄影用的光线来源,主要分为自然光、环境光和人造光三种。

1、自然光

自然光又称为“天然光”,是太阳照射至地球上的光线,以及月光和星光。自然光的强度和方向是不能由摄影者任意调节和控制的,只能选择改变被摄体的角度和等待时机,因此,摄影人在拍摄前,应去了解自然光的变化和对摄影用光的影响。

2、环境光

环境光其实也是人造光源的一种,如室内的照明灯,室外的路灯、霓虹灯、车灯,此类人造的灯光,却又不是专用于摄影的灯光,都属于环境光。

3、人造光

这里所说的人

二、光质

光质是指拍摄所用光线的软硬性质,可分为硬质光和软质光。

1、硬光(直射光)

硬光即是强烈的直射光,如没有云彩遮挡的太阳光,或直接照射在人或物体上的人造光,如闪光灯、照明灯光等。直射光照下的人或物体受光面和阴影部分光比较大,亮部清晰,阴影浓重,画面反差强烈,立体感强。多用于表现硬朗、粗糙或质感强的物体或人物。在自然光照下,晴天或中午时,光线较硬。

2、软光(散射光)

软光也可称为柔光,软光是一种漫散射性质的光,没有明确的方向性,在被照物上不留明显的阴影。其反差较小,明暗过渡比较柔和,表现层次变化细腻,色调层次丰富,一般多云或阴天就会产生软光的效果。由于软光比较柔和细腻,所以经常被用于女性和儿童题材的拍摄中。

三、光 位

1、顺光

顺光是摄影时最常使用的采光手法,是从被摄体正面照射过来的光线。它的特点是能把被摄体的形态和颜色表现得非常到位。因此,顺光最常被使用在风景摄影领域,不仅可充分展现地形、地貌,顺光下湛蓝、饱满的天空也是衬托各种风景的最佳背景。

但顺光拍摄时,被摄体侧面不容易产生阴影,缺乏立体感,画面会显得平淡,缺乏艺术性。在使用顺光拍摄人像时,应尽量寻找深色背景或能突出主体的表现形式,有时候为了表现出人物背景天空的湛蓝色或细节,也会采用顺光。

2、侧光

拍照时,凡是从被摄物的左右侧面45度-90度角打来的光线,都可以泛称为侧光。侧光千变万化,只要在拍摄时稍微改变光源角度,就能为整张照片营造出截然不同的效果,增添戏剧性。此外,侧光能够依据被摄物的型态特征,营造出丰富的光影变化,因此在各式各样的摄影领域中应用甚广。

一般来说,侧光适合应用在表现被摄物的质感、轮廓、形状和纹理,或是用来强调甚至夸大被摄物的立体感,对建筑物的雄伟高大很有表现力。同时,拍摄男子肖像多采用侧光,给人以硬朗的感觉。

3、逆光

逆光即是从被摄体后方照射过来的光线。从被摄体正面看,被摄体轮廓光显得非常明亮,闪烁的光辉很漂亮。这是最具戏剧张力的用光方式,可以创造富有戏剧感或意境的影像,却也可能让被摄主体的面貌与细节完全看不清,拍摄时要特别注意。然而,如果能妥善运用逆光,可以为被摄主体增添更多细节,例如表现模特儿轻柔的发丝、昆虫身上的纤毛,甚至是空气中飘扬着的尘埃。

逆光拍摄人物时,由于人的正面处于阴影中会显得很暗,因此,要做的是尽量让脸部曝光准确,这样的效果或许会让背景曝光过度,光晕严重,但如果控制得好,效果还是很不错的。当然,还可以用反光板或闪光灯进行正面补光,平衡画面曝光,或者用逆光表现剪影的`效果。

4、顶光

顶光即从被摄体顶部往下照射的光线。在户外,最常遇上顶光的时刻大约在上午11点到下午3点左右。在顶光的条件下拍摄,人物的鼻下人中处和脖子处容易产生阴影,甚至很容易产生黑眼袋,显得模特不怎么好看,一般来说,运用顶光是不容易进行拍摄的,但使用得当一样可以拍出漂亮的照片,比如让模特抬头来改变光线的照射方向。

而在拍摄风景时,顶光却是不错的选择,可以营造明朗、活泼、热情的气氛。

5、底光

底光和顶光正好相反,它是从人的脚下垂直照上来的光线,往往会使被摄主体显得阴森、恐怖和刻板。底光更多出现在舞台戏剧照明中,而在人像拍摄中较少用到,但低角度的反光板、广场的地灯、地面的反光等也带有底光的性质,可作为补光效果。

6、伦勃朗光

伦勃朗光是一种专门用于拍摄人像的特殊用光技术。拍摄时,被摄者脸部阴影一侧对着相机,灯光照亮脸部的四分之三,其中脸部的任意一侧呈现出倒三角形的亮区,因此也被称为三角光。伦勃朗光塑造出来的脸部,立体感强,层次丰富,更重要是阴影那边的眼睛,依然有眼神光,以保持炯炯有神的面貌,并且照片也具戏剧感。

7、蝴蝶光

蝴蝶光也叫派拉蒙光,由于鼻下所呈现出的影子为蝴蝶形,因此被称为蝴蝶光。它是美国好莱坞电影厂早期在影片或剧照中拍美女、影星惯用的布光法。蝴蝶光的光源设定在人脸的正斜上方,这样会制造出面颊与下巴的阴影,因此会更突出两颊颧骨,并且让面孔看起来更瘦、下巴更尖,能提升对象的魅力。不过需要注意的是,有时需要使用反光板在人脸底下补光,消除掉较重的阴影。

8、分割光

分割布光就是将光源以90度置于对象的左边或右边,使人脸表现出一面亮、一面暗的效果。这种布光会制造出较强烈的戏剧感,适合表现人物鲜明的个性或气质。例如艺术家、音乐家等,也常常被用来拍摄男性以表现出硬朗的感觉。同时,用黑白画面来表现,明暗对比会显得更强烈,能得到更好的视觉效果。

9、环形光

环形布光是在蝴蝶光基础上稍加改动而成的,非常适合拍摄常见的椭圆形面孔。这种方法能够让鼻子在面颊上投下一些阴影,要得到这样的效果,光源要稍稍高于眼睛和相机的平面30-40度。用环形采光布光法时,主要强调人物轮廓和立体感。

造光是指摄影专用的灯光,它与环境光的区别在于,它是可以被摄影师控制的。如闪光灯、LED拍摄灯等等。

人像摄影用光的技巧秘诀

人像摄影用光的技巧秘诀

一、如何拍出暖色调人像

要想拍出暖色调人像画面,首先人物的服饰以及画面背景的色彩要以暖色系为主。拍摄室外人像时要选择在散射光线下拍摄。拍摄室内人像时,布光要真实再现人物、人物服饰以及背景的色彩。

暖色调的人像画面会给人一种甜美的感觉,拍摄可以通过背景、服装、妆容等细节强调出画面的暖色调效果。

如果选择日出或日落时分进行户外摄影,金黄色的光线能够很好地表现出暖色调的感觉。然后拍摄者根据光线的强度以及采用的光位,适当地调整相机的色温与白平衡,会得到效果较好的暖色调人像。晴天时,拍摄者可以采用顺光拍摄,同时将相机的白平衡设置为阴天模式,这样会使人像画面显得更加柔和。如果是在阴天拍摄人像,拍摄者可以根据光比调整相机的色温,突出画面暖色调效果。

二、如何拍出冷色调人像

拍摄冷色调人像时,首先人物的服饰要以暗色调为主,例如灰色、黑色、深绿色等。其次,背景也要以暗色调为主,但注意与人物的服饰要形成色差。再次是用光,光线不能太强烈,最好选择在阴天拍摄。室内人像的话,可选择在较暗的人造光下拍摄。

人像冷色调画面效果与人像暖色调画面效果是相对的,在室外,若要获得冷色调的人像画面,拍摄者可选择在阴天拍摄,如果是晴天,拍摄者可以将人物安排在树荫下,以绿色的植物为背景,将数码单反相机的白平衡设置为钨丝灯模式,并通过调整色温来使人像画面显得更有深邃感。还可选择在夜间拍摄,以黑暗的环境来营造冷色调人像画面效果。

在室内拍摄时,人物所处的环境光线较暗,更有利于冷色调画面的表现。同时还要利用闪光灯来为人物补光,使暗光下的人物获得正确曝光。

三、如何借助闪光灯突出人物

闪光灯是人像摄影中的补光工具之一,它可以为人像提供光源照射,使其获得正确的曝光。拍摄者根据人物的补光情况安排闪光灯的位置,就是人像的布光方式。使用闪光灯时,注意要消除红眼现象。

在光线较差的室内或室外拍摄人像照片时可使用闪光灯补光。这样既可以使画面更明亮,又可以避免高感光度带来的画质下降问题。

相机的闪光灯照射角度可以调节的情况下,应将闪光灯往天花板或墙上照射,这样光线会变得柔和、均匀,能更好地融入环境光。如果闪光灯照射角度不能调节,应使用白色的布或纸柔化光线,使灯光效果更自然。

四、如何运用窗户光拍摄人像

室内人像拍摄的主要光源来自于窗户光。室外的自然光线穿透明亮的玻璃,照射到室内,使室内充满自然光。人物可以站在窗户旁拍摄,如果光线充足,人物可随意站在室内的任何位置拍摄。

窗户光的造型能力强,又有很好的投影,因此拍摄者在室内拍摄人像时,经常利用它营造富有情感的人像作品。人物距离窗户的远近决定着光线的类型,距离窗户近时,人物受光强度大;距离窗户远时,人物受光强度小。

当人物站在窗户光的死角处时,墙壁上的反射光就开始发挥它的作用了。此时,人物离正对窗户的墙壁越近,照明效果越好,人物的面部可以获得的光亮越充足。

五、如何运用主光表现人像风采

主光是照片的主要照射光源,它决定着所拍的被摄体能否清晰成像。在摄影中,主光可以是自然光、人造光或者混合光。人像摄影中的主光能将整个画面照亮,使人物获得正确曝光,展示出人像风采。

主光是对人物造型的主要光线,也是画面中最引人注目的光线。其他光(如辅助光、轮廓光等)都是在主光源的强度和位置的基础上起调节作用。

主光的性质、投射方向及其形成的阴影决定着被摄者的外部形态和立体感。将主光源的位置摆放在人物的左边或右边30o角处,且与被摄者也成30o角,这样拍摄出来的人像照片通常被认为是效果最佳的。

在实际操作中,主光的位置并非绝对的,只要能获得想要的感觉和视觉效果,可以将主光源摆放在任何地方。

六、如何运用辅助光使人像层次更丰富

在人像摄影中,辅助光是为人物进行补光,或者提升整个画面氛围的光线。辅助光常常是利用特定工具来制造的,例如闪光灯、反光板、遮光罩等,利用这些设备可以增加或减弱光线,使人像画面的层次更丰富。

辅助光是为了确保被摄者不消失在主光源造成的阴影下的光线,既能照亮阴影部分、又能维持阴影的存在,其强度不能高于主光。辅助光属于散射光,如同自然光中的散射光一样,辅助光具有柔和、细致的特点,但是它不创造新的阴影,能突出人物的层次感,非常适合拍摄人像画面。

辅助光的具体作用如下:

·调整画面影调,减弱受光面与背光面的反差,形成所需的光比。

·通过改变自身的明亮程度来增大或减小光比,使画面更富有变化。

·通过表现背光面细节,增强被摄者的质感和立体感,完整表现其外部特征。

为不影响主光的造型效果,产生不自然的投影,应将其对着被摄体,但是最合适的位置不是固定不变的。就像不同形式的光需要不同的技术一样,也可以通过增加其他辅助光(过渡性的辅助光)来完善主辅助光的造型效果。

七、如何运用修饰光使人像更完美

修饰光可以增加人像以及整个画面的观赏性,除了对人物的局部进行修饰以外,还可以突出人物的层次,使人像画面更完美。

修饰光是用来补充、强调和修饰被摄者局部细节的光。它在强度、面积上均不影响主光对被摄者的整体造型。通常用于对被摄者某些因照明不足而不够突出的部位,如人物的头发、饰品、脸的局部、眼神等等进行补充照明,使所拍摄的人物更漂亮。

八、如何运用轮廓光表现人像

轮廓光一般为逆光或侧逆光,这类光线可以勾勒出人物的轮廓,使得人像画面意境优美。采用轮廓光拍摄的画面可以是以动人的细节吸引人,也可以是以引人联想的优美轮廓吸引人。

轮廓光是在逆光或侧逆光照射下形成的,应用于人像摄影中,主要是为了增强并修饰人物的边缘轮廓。在室外拍摄人像时,可以使人物背对着太阳,让明亮的光线照射着人物的背面。此时,人物的头发以及身体周围就会形成轮廓光。而在室内拍摄人像时,可以将人物安排在窗户旁,利用透过窗户的光质较硬的自然光来使人物身体周围形成轮廓光。在影棚人像摄影时,可将大型闪光灯安排在人物的后方,利用闪光灯发出的强光,采用逆光光位拍摄可得到轮廓光。

无论是在室外、室内利用逆光或侧逆光光位拍摄人像,都要注意给人物正面补光,以确保人像正面曝光正确。

九、如何运用背景光烘托人像氛围

背景光主要来自人物身后,它可以作为主光来突出人像,也可以作为辅助光来烘托人像画面的氛围。背景光可以勾勒出人物的轮廓线条,突出人物的身体曲线,还可照亮人物的局部轮廓,突出局部特征。

背景光是指专门用来照亮除人物外的画面背景的光。背景光又可分为平行背景光、中心背景光、方向性背景光、轮廓背景光和透射背景光五种。

·平行背景光:

在人物后面左、右各放一盏灯,以45°角照向背景得到明亮均匀的光线效果。

·中心背景光:

灯光从人物背后射向背景,光线由中心向周围扩散,主体因背景光的衬托更加突出,这种布光方法能突出主题,表现立体感。

·方向性背景光:

光线从侧面射向背景,产生方向性光源,适合拍摄怀旧或突出人物个性的摄影作品。

·轮廓背景光:

光线从背后射向人物,突出人物轮廓,充分体现立体感,视觉冲击力强,也可以结合其他种类的背景光使用,使画面效果更加和谐。

·透射背景光:

将光源放在背景的后面,使光线从背景中透射出来、产生各种特殊的光线效果。

背景光的强弱会直接影响背景细节和画面层次的表现。实际拍摄中还可以将背景光做极端处理,即黑、白处理,充分烘托主体,丰富画面影调对比,决定画面的基调,奠定画面高调或低调的影调趋向,从而表现出画面的气氛和感情色彩。

十、如何使用单灯拍摄人像

单灯布光是暗光人像常用的布光方式之一。根据要表达的主题,拍摄者可将一盏闪光灯置于人物的左侧或右侧,并适当地调整闪光灯与模特之间的夹角,使单灯布光产生的人像画面更符合拍摄主题。

单灯布光一般用于勾勒人物的轮廓,闪光灯直接作用在被摄者上,使画面形成很大的反差和明暗对比。利用硬光拍摄时,拍摄者要注意把握光线方向以及模特面部和身体的`朝向,根据画面的需要适当调整模特或者灯光的方向,控制好模特面部以及画面整体的明暗对比,可以得到有深度的作品。

使用正面单灯打硬光进行影棚布光时,可以调整闪光灯与被摄者的距离,还可以控制背景的“舞台投射效果”,也就是画面暗处光线的强弱。正面单灯布光可以较好地凸显人物受光面的高光与阴影的反差,营造良好的人物立体感。这种布光方法也有利于表现一些低沉伤感的人像摄影主题。

十一、如何使用多灯拍摄人像

多灯布光多应用于影棚摄影,在黑暗的影棚,拍摄者需要采用多灯布光来展示人像特点。用主光和辅助光来共同完善人像画面,不仅能使人像在黑暗的环境中获得正确曝光,还能使画面更具吸引力。

灯光越多变化越多,拍摄者应根据不同的被摄者和拍摄主题,合理地选择最佳布光方案。在大的嘲和环境中,专业的拍摄者多选用多灯布光,因为这样可以很容易地塑造被摄者并渲染画面气氛。

在影棚人像摄影中,双灯或三灯布光法是比较常见的。双灯布光时,可将两盏加柔光箱的闪光灯放置于模特左右成45o角。也可以一盏向背景打光,另一盏向人物打光,两盏灯软硬光结合拍摄人像。若采用三灯布光,可使用两盏闪光灯,分别从人物的后方以一定的角度对人物投射硬光,有效地勾勒出人物的脸颊和头发的高光部分,使人物的轮廓更加清晰、立体感更强。与此同时使用第三盏加装柔光箱的闪光灯对人物的正面进行补光,刻画出人物的脸部细节。

十二、如何使用大平光拍摄人像

在影棚人像摄影中,拍摄者也常采用大平光布光方式表现人像。大平光布光属于多灯布光中的一种,这种布光方式的前面两盏灯是主光,主要作用是为人物照明。后面两盏灯是辅助光,能增强人物的感染力。

前两灯+后两灯是在人像摄影中较早运用的一种大平光布光方式。当拍摄者不需要背景有明暗变化或者画面中间不需要有过多的层次时,可以利用这种布光方式加以表现。在布光时,前两盏灯功率相同,后两盏灯功率也相同,并且前面两灯的光质一般都是柔性的,而后面两灯的光质可以稍微硬一些。

大平光布光方式拍摄的影像比较柔和,曝光比较均匀,效果比较唯美。它的作用是去除人物的眼袋,消除鼻沟阴影,使人物影像更加唯美。

十三、如何使用三角光拍摄人像

三角光应用在人像摄影时,主光可位于人像两侧,即左侧或右侧,并与人物成一定的夹角。其他两盏灯作为辅助光,为人物补光或增加亮度,使人像画面更精彩。

三角光是一种布光法 ,也叫三点布光法,即主光、辅助光和轮廓光的光位连起来构成一个三角形,是人物摄影照明中的基本布光光位。轮廓光也叫逆光,经常用作修饰光和隔离光(使画面主体和背景分开的光)。三点布光是拍摄人像的基本照明方法,但不是唯一的方法。主光和相机成45o角(正侧光),在左右两侧均可。辅助光源在相机附近,轮廓光基本对着镜头方向,但要稍高一些。辅助光的光比控制要比主灯稍弱,这样在被摄者鼻梁两边面颊部位呈现出一个三角形,使鼻梁挺拔。

十四、如何使用阴阳光拍摄人像

阴阳光布光方式会使人物形成阴阳脸,有一定的局限性。要表达某种特殊主题时方可采用此种布光方式,例如突出男性腹黑的效果画面,或者展现人物的内心世界等。

在人像摄影中,拍摄者一般都会避免阴阳光带来的画面效果,这种光会使人物出现阴阳脸,影响人像画面美观,但有时候利用这种布光方法可以营造一些特殊氛围的画面效果。下面就来认识阴阳光的布光方法。

阴阳光的主灯位于被摄者侧面斜上方45o,以鼻梁为界,一面亮、一面暗。这种布光方式更利于刻画人物心情,位于上方的主灯再调正一点,面颊的另一边会出现鼻梁的投影,看上去鼻梁挺拔、眼神有力。

采用阴阳光拍摄女性时,画面的背景最好以暗色调为主。拍摄者采用侧脸劝,这样不仅可以减弱阴阳光带来的瑕疵,还可以表现出人物的心理活动。

十五、如何巧用光线拍摄女性人物

拍摄女性人像大多是为了表现人物的美丽容貌,因此在用光方面就需要使用柔和的散射光。

例如,可以在晴天的清晨或傍晚,或者在阴天时分拍摄女性。同时还要采用顺光光位劝,因为顺光有利于表现女性人物的柔美。但有时,为了突出画面的某种氛围,也可采用逆光和侧逆光光位拍摄。

大多的拍摄者选择在顺光环境下拍摄人像照片,因为顺光可以有效地遮盖人物脸部的瑕疵,显得皮肤更加粉嫩细致。在顺光条件下若想获得更靓丽的人像效果,可以进行人工补光,如使用反光板或一块较大面积的白色塑料泡沫板,或者使用闪光灯等都可以对人像补光使人物肤色更加白皙动人。

但是千篇一律地使用这种方式拍摄终会黯然失色。所以我们也要学会变通,用另类的方式来挖掘人们所不曾发现的一面。

例如可以在逆光下进行拍摄。逆光的角度不同,也会拍摄出不同的人像剪影效果。如采用正逆光拍摄,可以获得较为平淡的人像效果;采用侧逆光拍摄,可以获得更富有立体感的人像效果。在具体拍摄时,一般选择侧逆光拍摄。采用剪影拍摄手法拍摄时不需要进行人工补光。使用平均测光模式测光所拍摄的照片,更多是强调光影效果。但如果是使用点测光模式对高亮处测光的话,剪影效果会更明显。

;

怎么拍照眼睛会发光

怎么拍照眼睛会发光

怎么拍照眼睛会发光,自己拍照不上镜,不够精神,我们都说眼睛是心灵的窗户的,眼睛是很重要的,我为大家整理好了怎么拍照眼睛会发光的相关资料,一起来看看吧。

怎么拍照眼睛会发光1

摄影师一般会让模特拍照时有眼神光,我们可以学习技巧如下:

技巧1:向着光源拍照,能够让眼睛中自然形成光点。所谓光源就是光所在的地方,比如太阳方向,比如灯的方向。拍照时脸朝光源就能有眼神光。如图下图,朝着房间内的台灯拍照,眼睛有亮点。

技巧2:万一太阳太晒,灯太刺眼,怎么办。可以利用玻璃,镜子或一切反光的东西,脸朝玻璃或镜子的方向拍,光线会柔和地折射到眼睛里,拍摄时前方放了反光板。

技巧3:闪光灯。如果室内昏暗,或光无法聚集,可以打开手机闪光灯。后置闪光灯可以让眼睛中出现闪光灯的亮点。

怎么拍照眼睛会发光2

人的瞳孔和相机的光圈一样,可以调节大小的,(只不过是自动的。)人处在较暗处时瞳孔会自动放大,以看清景物。用闪光灯拍照时,瞬间的强光瞳孔来不及收缩,光线透过瞳孔投射到视网膜上,视网膜上的血管很丰富,拍出的照片眼珠是红的,即人们常说的“红眼”。相机闪光灯模式中有一项“防红眼”模式,图标是眼睛,用这种模式拍照片,闪光灯会在拍照前预闪几下,刺激瞳孔收缩,照片就不会有红眼现象了。

数码摄影实用技巧

如何消除红眼

现在很多相机都标明自己能够完全消除红眼现象,很多数码相机的闪光灯都带有红眼消除模式,难道真的可以避免这个令人烦恼的现象吗?很遗憾,事实上现在没有一款相机能够做到这一点。它们能够做到的只是在某种程度上减轻该现象的影响,当然有些相机的确做得不错,但是红颜现象的确依然存在。

"红眼"这个术语实际上是针对人物拍摄的,当闪光灯照射到人眼的时候,瞳孔会放大让更多的.光线通过,视网膜的血管就会在照片上产生泛红现象。如果拍摄对象的眼镜颜色较深,那么红颜现象的程度是根据拍摄对色素的深浅决定的,因此有些时候红颜现象并不特别明显,例如右边图例中的人眼。

而红眼对于动物来说产生的现象就各不相同,根据专家介绍,家畜出现红眼现象的情况比较常见,宠物的眼睛在视网膜底部通常都有一个反射层,这能够增强它们在夜间的视物能力,很明显,这些眼膜反射层同动物本身的毛色有所不同,因此在闪光灯的刺激下出现的现象会各不相同,右图中的黑狗具有绿色的放射层,因此出现的不是红眼现象而是绿眼现象。

象左边图片中的杂毛家狗具有蓝色放射眼膜,因此在闪光灯照射下会产生轻微的蓝眼现象,有一些动物,象一些狗和兔子没有眼膜放射层,因此在闪光灯下会出现和人类一样的红眼现象。

人类红眼现象一般是在光线较暗的环境下拍摄的时候,瞳孔放大让更多的光线通过,因此视网膜的血管就会在照片上产生泛红现象,而对于动物来说,即使在光线充足的情况下拍摄也会出现这类现象。

红眼消除系特

红眼消除系特有多种不同的实现方式,不过都是基于同一个概念:减少瞳孔的放大程度,使得照射到视网膜上的光线减少,从而减轻红眼现象。

现在常用的消除红眼方式有两种,其中一种方法是在和镜头方向一致的方向上发射出明亮的光线,另外一种方法是先启动闪光灯然后再曝光,或者缩短闪光灯持续时间。

实际上通过上述两种技术都无法全部消除红眼,还有一些其他的因素对于消除减弱红眼现象有着重要的关系,这些都是超越相机本身的因素。

幸运是其中的一个因素,为什么这样说呢,如果拍摄对象正好完全对着镜头的方向,那么结果会让你非常吃惊,红眼现象完全没有,甚至不用红眼进行消除操作。

刚才在上面看到的出现“绿眼”现象的黑狗现在的一切正常,有图中看不出任何红眼现象,这是因为在拍摄的时候狗眼正好完全对着镜头方向,大家可以在实践中体会。如果当您开启了红眼消除功能,然而在拍摄瞬间拍摄对象的眼镜盯着了别的地方,那么红眼消除功能就会完全无效,从左边的照片中我们可以看出,在闪光灯启动的时候,拍摄对象朝上面看过去,虽然红眼消除功能已经开启,但是结果还是令人失望,红眼消除系统并没有对瞳孔造成效果,结果就是这样了。

小技巧

在拍摄需要闪光灯的照片的时候有一些事情我们应该了解,无论是否开启红眼消除功能,下面一些技巧能够帮助我们有效的降低红眼现象。

让自己出在有光源的位置上,当你进行拍摄的时候,拍摄对象的瞳孔因为有环境光线的照射,因此不会受到强烈光线刺激而放大。

最好不要在特别昏暗的地方采用闪光灯拍摄,开启红眼消除系统后要尽量保证拍摄对象都针对镜头;

尽量在光线充足的地方进行拍摄,这样瞳孔就会保持自然状态;

采用可以进行角度调整的高级闪光灯,在拍摄的时候闪光灯不要平行于镜头方向,而该搬动上向同镜头成30度的角度,这样闪光的时候实际是产生环境光源,也能够有效避免瞳孔受到刺激放大。

创建合适的光源或者判定什么样的情况具有最佳拍摄光线,这是摄影学习的一个非常困难的地方,当然专业和初学就在这些经验和技巧的分别中,经验是不断积累的。

终极大法

已经拍摄出了带有红眼现象的照片怎么办,哈哈,别着急,我们现在就用终极大法来解决,用软件来调整饱和度达到消除红眼的目的,这就是我们的Photoshop大法。

1、要保证不要触及周围的区域。PS中的选择方法我们就不用多说了吧。

2、使用对应的功能(菜单命令),降低刚才被选择区域的饱和度,这样可以消除红眼,下面是这项操作中的绝对技巧:如果拍摄对象是黑色或者棕色眼睛,将三主色(红、绿、蓝)的饱和度都要调整到趋近0的数值,这样可以消除红眼;如果拍摄对象具有蓝色或者绿色眼睛,那么调整三主色中红色饱和度到0,这样可以消除红眼。

3、最后选择眼球瞳孔周围的区域加黑,这样就看上去自然。

怎么拍照眼睛会发光3

iphone闪光灯拍照眼睛发光

第一步:找到苹果手机上面的相机

第二步:打开相机,在左上角有一个“”图标

第三步:打开“”图标,会看到“自动”,“打开”,“关闭”

第四步:选择自动是照相时,手机自己判断该不该开闪光等

第五步:选择打开是照相时,不管白天,夜晚都会

第六步:选择关闭是照相时,不管白天,夜晚都会没有

5个专业摄影布光技巧

导语: 本文选取了5名职业摄影师亲身解读作品在拍摄中的用光技巧。拍摄类型涉及肖像、外景、静物和广告等。用光方法按照由浅入深的顺序依次展开。既有传统的用光技巧,也有创意的用光手段。内容丰富,而且配有布光示意图,非常直观。

1.入门照明工具:自然光

自然光是摄影师最基本也是最常用到的光源。它时而明亮强烈,时而黯淡柔和;色调有时温暖,有时冷峻;有时笔直照射,能制造出长长的影子,也有时被云层遮挡发生漫射,不会留下任何阴影。随着太阳东升西落,自然光能够做主光、侧光、背光和轮廓光。自然光看起来非常自然,而且永远免费。

Cheyenne Ellis是一位来自洛杉矶,专门拍摄名人肖像和广告作品的职业摄影师。上面那张照片是她为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张。在拍摄这张肖像时,他只使用了自然光和反光板。该系列作品曾被《US Weekly》、《Harper's Bazaar》和《Shape》等杂志刊登。你可能会觉得在这样一个高调的拍摄项目中,摄影师Ellis一定不会只拿着一部相机和一个价值47美元的反光板去拍摄。

但是,自然光和反光板却是摄影师Ellis最喜欢的组合。她个人网站上展示的作品中洋溢着自然的光线。“我喜欢反光板的简单和灵活,以及它带来的风格”,她说。“我很少把反光板直接对着被摄人,因为这样光线太强烈。相反,我会将光线‘羽化’,确保被摄人的眼眸中有漂亮的反光。这张照片中的沙滩就像一个巨大的补光板,帮了很大的忙。”

Cheyenne Ellis设计了一个巧妙的方法,能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板:她坐下,将反光板放在腿上,在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。

2.日光和闪光灯的融合

“Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室,由摄影师Justin和Colleen Picciotti组建,主要拍摄商业和艺术作品。两人曾拍摄过一个以食物为主题的私人项目,他们从拍摄符号性的图像开始将这个项目引向了令人惊讶的方向。这些作品乍一看是采用定格技术拍摄的“动态食物”,不像是传统的展示图片。但如果你仔细观看,就会恍然大悟。你看到的作品有些令人震惊,有些令人捧腹。但这些关于食物的作品都不强调物体的三维性,而这正是其它摄影师试图在自己作品中突出的。

这些作品是千真万确的、甚至是反传统的二维图像。摄影师Piciottis是如何拍摄的呢?正如大多数影室作品一样,布光发挥了至关重要的作用。上面那张作品中精心制作的意大利面条和肉丸下面的桌椅、地板和餐具实际上是打印出来的照片,而非实物。为了欺骗视觉,让这个场景看起来像是一次拍摄的照片,在“房间设施”和意大利面的光线上,色温和密度必须一致。这可不容易,因为桌面的光线来自窗户,而意大利面的光线则来自闪光灯。

不过作品的用光也让观者注意到这些不是平常的商业图片。例如,摄影师Picciottis故意从落在桌面光线的反方向上向面条打光,他解释说:“我们选择将不同方向上的光源结合起来,这能突出对透视的控制。”

为了在色调较冷的背景中凸显意大利面,摄影师们选择了比背景光线色调略暖的灯光。

摄影师们花费了数小时拍摄和打印桌面照片,他们采用白色/银色反光板和黑布使桌面、椅子和地板的光线层次保持一致。拍摄时他们将装有利图Aptus75数码后背的哈苏501相机悬挂在桌子上方,使用镜头50mm f/4卡尔·蔡司镜头。

拍摄好的桌面照片用爱普生Stylus Photo R2400型打印机打印。摄影师Piciottis选用了亚光纸,这是为了避免相纸在二次拍摄中出现反光。

在布置好意大利面后,摄影师用安装了雷达罩的闪光灯为整个场景照明,这种光线广而柔,可以模拟窗户进入的光线。“拍摄食物时用光的一个技巧是使用方向性更强的光源,能够拍摄出每个元素的不同纹理,”Piciottis说。“雷达罩可以使我们在不弱化阴影的情况下柔化光线,我们还在意大利面的周围放置了白色和灰色的补光板,进一步强化阴影并突出光线的方向。”

雷达罩的使用还增强了画面中意大利干酪屑的空间感,这也是本作品区别于传统食物摄影的最富戏剧性的标志。使用雷达罩的另一个好处是:降低雷达罩的角度能够避免相纸反光。

这张模拟定格摄影作品的布光方式是,Picciottis使用窗户的自然光为桌面照明,使用宝富图Acute2 2400WS影室灯(3,245美元)加宝富图白色雷达罩(352美元)为意大利面打光。影室灯采用PocketWizard无线触发器(351美元)同步闪光。白色和灰色的补光板帮助增加阴影的密度,强化了阴影并突出了光线的方向。

3.职业外景摄影师将影室移至户外

外景拍摄的用光可能是对摄影师最严峻的挑战之一。摄影师必须携带灯具,自带或寻找电源,而且还要将环境光线和人工光天衣无缝的结合到一起。

出于以上原因,纽约摄影师Laura Barisonzi在拍摄这张健美模特肖像之初只准备利用自然光和反光板拍摄,这位专业的体育和生活摄影师说,“这比搭设灯光,还要带着电源简单多了。”

但天空中云团滚滚,环境光线也在直射和散射的阳光间交替。摄影师使用的照明策略是利用两个影室灯压住阳光,这样她就不用关心阳光是否直射在模特的身上了。

“对我而言,外景拍摄用光的诀窍是确保充足的电力,”她说。她不喜欢用电池,因为两次闪光之间的充电时间太长。“如果用电池供电,我会急于完成拍摄,因为我总担心电池不够用,所以我通常用发电机为闪光灯供电”。

为保持场地整洁,她也喜欢使用PocketWizard无线触发器。

模拟阳光的灯光必须做到位置高、质地硬、亮度大,光线还要以约45度的角度向下照射。灯头的位置太高,灯架就容易被风吹倒,因此每当有风时,Barisonzi会用沙袋增加灯架的重量,还会让助手在灯架左侧扶着更高的灯架。

Laura Barisonzi在拍摄这张作品时使用了2支AlienBees B1600影室灯(每个360美元),1个GS1型蜂巢,一台本田EU3200i型发电机提供电力。摄影师使用的相机是尼康D3,24-70mm f/2.8镜头。

4.拍摄首饰,光彩就是一切

拍摄反光物体时的布光最难,其中以拍摄首饰最为耗时。最大的挑战在于要让没有生命的物体洋溢着跃动的光芒和生命的光彩。

摄影师David Barowsky和Steven Deviliss每天都要面对这种挑战,他们是位于纽约市图片区(Photo District)的“Antfarm摄影”工作室的成员。 “我们关注首饰的每一个方面,特别是钻石,因为它们都很昂贵,”Barowsky说。照片中的Faraone Mennella 18K金手镯上镶满了品相非常好的白钻、棕钻和香槟钻。

“对于这张照片而言,效果全部靠灯光制造,几乎没做过后期编辑。当然,我们也需要一个锐度很高的微距镜头来捕捉钻石的切割面和色彩上微妙的变化。”

拍摄首饰用光时必须一灯一调,对首饰切割面和表面的光线也要做到一面一调。有的首饰在拍摄时需要同时使用10多个灯和反光板。“你必须不断调整一个表面上的光线,直到调整好了为止,”Barowsky解释到。“把灯光安排的紧凑一些,不要让环境光漏进来影响色温。”

背景的反射光可能会造成画面出现死黑区域,为避免出现这种情况,应在被摄主体周围布满灯、柔光罩和反光板。

这张照片在拍摄时使用的是两个3200WS的布朗Unilite型影室灯头。手镯的左右两侧各安置一个,灯前放置有机玻璃板柔光,手镯放在刷有925银漆的反光片上。由于灯头装有栅格,光线通过有机玻璃后又再次衰减,这样就可以在黄金上创造出微妙的色调层次。

布置在机位附近的布朗Picolite型闪光灯能发出集中的光线,可以增加钻石的光泽和闪光,同时手镯背后设置的灯箱既可以保证背景纯净,也可以在银色反光片上打出反射光。

准确的曝光控制也非常重要,要做到这一点,摄影师依靠的是曝光直方图。很多玩摄影的人都会利用直方图保留照片中高光或阴影部分的细节,拍摄首饰的摄影师则利用直方图来监控首饰的眩光,确保闪光的部分不会过曝。“拍摄明亮、耀眼首饰时,控制眩光是主要的挑战之一,”Barowsky说。

“减少眩光的.一个诀窍是将背景光的直方图读数逐步提高到255,如果超过了255,就会出现不必要的眩光。”Antfarm摄影工作室的团队拍摄这两个镶钻金手镯时使用了1支加装聚光罩和栅格的布朗Picolite型影室灯(720美元),2个布朗Unilite型3200WS灯头(每个1,510美元),由布朗grafit电源供电。摄影师使用的是仙娜P2 4×5相机,配仙娜54h数码后背,施耐德120mm f/5.6微距镜头,拍摄光圈为f/32。

5.在灯光下保持昏暗

有效地运用灯光是广告摄影的重要环节。上面这张照片是为本田CRV minivan和混合动力SUV的2010宣传册拍摄的,来自洛杉矶的汽车摄影师Jeff Ludes,他和3个助手用了4个小时拍摄了这张照片。

拍摄时的主光是Arri钨丝灯,摄影师没有使用电影摄像经常使用的菲涅耳镜头。“没有使用菲涅耳镜头的原因是我们想让光线洋溢在整张照片中,就像路灯的灯光那样,”Ludes说。

实际上,现场已有的灯光也是整个布光中重要的一部分,所有后加的背景灯都安装了校正色彩用的醋酸酯滤光片,用来确保输出灯光的色温与路灯一致。

摄影师的最终目标是要增加色彩和氛围,赋予汽车一种感情色彩——乐观、年轻和都市情怀。但是利用灯光勾勒出汽车的外型也很重要,要表现出汽车的造型、线条、色彩和大小。为了突出主体,在汽车的用光上摄影师选择了比暖色背景更为明亮的灯光,使蓝色的车身更加突出。

考虑到蓝色的天空和窗户的反射,摄影师选择在黄昏时拍摄这张照片。“在黄昏时用光的难点在于灯光要在天亮的时候就准备好,而这个时候根本无法确定灯光的布设位置和亮度水平,”Ludes说。“当太阳快落山时,你必须快速准确地调整灯光的最终位置,并在日光和灯光取得完美平衡的一小段时间窗口内进行拍摄。”如果Ludes在整个现场使用2000瓦的灯进行照明,最终在未被灯光照及的区域可能会产生深黑的阴影,这将破坏摄影师拍摄一个充满活力、洋溢着灯光的街景的构想。Ludes说,“我们经常使用150瓦的小功率灯。”

他解释说:“大家普遍没有注意到,在昏暗场景中用光时,小而暗的灯通常比大而亮的灯更合适,太亮的灯只会造成深暗的阴影。”

其它的拍摄细节?一辆水车浇湿了整条街道,使那些本来阴暗且毫无特色的黑色表面变得富有生气和充满光泽。摄影师的团队甚至还“建造”了前景中的人行道,掩盖了车辆其实停在马路中间的事实(被摄车辆其实就停在一条行车道前)。

最终的照片由8张不同的照片合成,每张照片都针对特定的元素进行构图、布光和选择。例如针对汽车的侧面、后面和轮胎分别进行曝光。“如果打在挡泥板上的灯光合适,那么轮毂槽处就会出现很深的阴影,因此有必要对轮胎进行单独曝光, ”Ludes说。

一张作品就此诞生!

摄影师Jeff Ludes拍摄这张照片使用的灯光包括4支1000W、4支650W、1支2000W和1支350W的Arri钨丝灯。与Arri钨丝灯的暖光不同,打在汽车上的灯光由稍冷色的8英尺Kino flo日光荧光灯提供。拍摄使用的相机是阿尔帕Max中画幅相机,飞思p65+数码后背和罗敦斯德APO Sironar 35mm f/4.5 HR镜头。

5条高级拍摄用光技巧

该文不仅能使摄影爱好者了解不同光源的作用和性质,也能了解各行专业摄影师的工作内容和特点。

一、自然界入门照明工具:太阳

阳光是摄影师最基本也是最常用到的光源。它时而明亮强烈,时而黯淡柔和;色调有时温暖,有时冷峻;有时笔直照射,能制造长长的影子,也有时被乌云遮挡而发生漫射,不会留下任何阴影。随着太阳东升西落,阳光能够做主光、侧光、背光和发光(此处的“发光”是指专门打亮头发的光源。译者注)。阳光看起来非常自然(因为他就是自然),而且永远免费。

名人肖像

Cheyenne Ellis是一位拍摄名人肖像和广告作品的洛杉矶专业摄影师,上面那张照片是她为著名演员哈莉·贝瑞拍摄的系列作品中的一张,在拍摄这张肖像时他只使用了阳光和反光板打光。该系列作品曾被“US Weekly”、“Harper's Bazaar ”和“Shape”等杂志刊登。你可能会觉得在这样一个高调的拍摄项目中,摄影师Ellis一定不会只拿着一部相机和一个价值47美元的反光板去拍摄。

但是,阳光和反光板却是摄影师Ellis最喜欢的组合,她个人网站上展示的作品中洋溢着自然的光线。“我喜欢反光板的简单和灵活,以及它带来的风格”,她说,“我很少把反光板直接对着被摄人,因为这样光线太强烈。相反,我会将光线‘羽化’,确保被摄人的眼眸中有漂亮的反光。这张照片中的沙滩就像一个巨大的补光板,帮了很大的忙。”

模拟布光图

Cheyenne Ellis设计了一个巧妙的方法,能够在不需要助手的情况下使用20英寸银/白色反光板:她坐下,将反光板放在腿上,在拍摄的同时用小臂调整反光板的方向。

二、日光和影室灯的融合

“Dyad摄影”是位于纽约市布鲁克林区的一家摄影工作室,由摄影师Justin和Colleen Picciotti组建,主要拍摄商业和艺术作品。两人曾拍摄过一个以食物为主题的私人项目,他们从拍摄符号性的图像开始将这个项目引向了令人惊讶的方向。该项目的作品展示在他们的网站上(www. dyadphotography.com),这些作品乍一看是采用定格技术拍摄的“动态食物”,像是传统的展示图片。但如果你仔细观看,就会恍然大悟。你看到的作品有些令人震惊,有些令人捧腹,但这些关于食物的作品都根本不强调物体的三维性,而这正是其它摄影师试图在自己作品中突出的。

美食摄影

这些作品是千真万确的、甚至是反传统的二维图像。摄影师Piciottis是如何拍摄的呢?正如大多数影室作品一样,用光发挥了至关重要的作用。上面那张作品中精心制作的意大利面条和肉丸下面的桌椅、地板和餐具实际上打印出来的照片,而不是实物。为了欺骗视觉,让这个场景看起来像是一次拍摄的照片,在“房间设施”和意大利面用光的色温和密度上必须一致。但这可不容易,因为桌面的光线来自窗户,而意大利面的光线则来自影室灯。

不过作品的用光也让观者注意到这些不是平常的商业图片。例如,摄影师Picciottis故意从落在桌面光线的反方向上向面条打光,他解释说:“我们选择将不同方向上的光源结合起来,这能突出对透视的控制”。

为了在色调较冷的背景中凸显意大利面,摄影师们选择了比背景光线色调略暖的灯光。

摄影师们花费了数小时拍摄和打印桌面照片,他们采用白色/银色反光板和黑旗(black flag)使桌面、椅子和地板的光线层次保持一致。拍摄时他们将装有利图Aptus75数码后背的哈苏501相机悬挂在桌子上方,镜头则是50mm f/4卡尔·蔡司镜头。

拍摄好的桌面照片用爱普生Stylus Photo R2400型打印机打印,摄影师Piciottis选用了亚光纸,这是为了避免相纸在二次拍摄中出现反光。

在布置好意大利面后,摄影师用安装了雷达罩。“拍摄食物时用光的一个技巧是使用方向性更强的光源,能够拍摄出每个元素的不同纹理”Piciottis说,“雷达罩可以使我们在不弱化阴影的情况下柔化光线,我们还在意大利面的周围放置了白色和灰色的补光板,进一步强化阴影并突出光线的方向”。

雷达罩的使用还增强了画面中意大利干酪屑的空间感,这也是本作品区别于传统食物摄影的最富戏剧性的标志。使用雷达罩的另一个好处是:降低雷达罩的角度能够避免相纸反光。

模拟布光图

在这张模拟定格摄影的作品用光方面,Picciottis使用窗户的自然光为桌面照明,使用宝富图(Profoto)Acute2 2400WS影室灯(3245美元)加宝富图白色雷达罩(352美元)为意大利面打光。影室灯采用PocketWizard 无线触发器(351美元)同步闪光。白色和灰色的补光板帮助增加阴影的密度,强化了阴影并突出了光线的方向。

三、外景专业摄影师将影室移至户外

外景拍摄的用光可能是对摄影师最严峻的挑战之一。摄影师必须携带灯具,自带或寻找电源,而且还要将环境光线和人工灯光天衣无缝的结合到一起。

肖像摄影

出于以上原因,纽约市专业摄影师Laura Barisonzi在拍摄这张健美模特肖像之初只准备利用自然光和反光板拍摄,这位专业的体育和生活摄影师说,“这比搭设灯光,还要带着电源要简单多了”。

但天空中云团滚滚,环境光线也在直射和散射的阳光间交替。摄影师使用的照明策略是利用两个影室灯压住阳光,这样她就不用关心阳光是否直射在模特的

身上了。

“对我而言,外景拍摄用光的诀窍是确保充足的电力”,她说。她不喜欢用电池,因为两次闪光之间的充电时间太长。“如果用电池供电,我会急于完成拍摄,因为我总担心电池不够用,所以我通常用发电机为影室灯供电”。为保持场地整洁,她也喜欢使用PocketWizard闪光灯无线触发器。

模拟布光图

模拟阳光的灯光必须要做到位置高、质地硬、亮度大,光线还要以约45度的角度向下照射。灯头的位置太高,灯架就容易被风刮倒,因此当有风的时候,Barisonzi会用沙袋增加灯架的重量,还会让助手在灯架左侧扶着更高的灯架。

摄影师Laura Barisonzi在拍摄这张作品时使用了2支AlienBees B1600影室灯(每个360美元),1个GS1型蜂巢,一台本田EU3200i型发电机提供电力。摄影师使用的相机是尼康D3,24-70mm f/2.8尼克尔镜头。

四、拍摄首饰,光采就是一切

拍摄反光物体时的用光最难,其中以拍摄首饰最为耗时。最大的挑战在于要让没有生命的物体洋溢着跃动的光芒和生命的光采。

首饰拍摄

摄影师David Barowsky和Steven Deviliss每天都要面对这种挑战,他们是位于纽约市图片区(Photo District)的“Antfarm摄影”工作室的成员。“我们关注首饰的每一个方面,特别是钻石,因为它们都很昂贵”,摄影师Barowsky说。照片中的Faraone Mennella 18K金手镯上镶满了品相非常好的白钻、棕钻和香槟钻。“对于这张照片而言,效果全部靠灯光制造,几乎没做过后期编辑。当然,我们也需要一个很锐的微距镜头来捕捉钻石的切割面和色彩上微妙的变化”。

拍摄首饰用光时必须一灯一调,对首饰切割面和表面的光线也要做到一面一调。有的首饰在拍摄时需要同时使用10多个灯和反光板。“你必须不断调整一个表面上的光线,直到调整好了为止”,Barowsky解释到,“把灯光安排的紧凑一些,不要让环境光漏进来影响色温”。背景的反射光可能会造成画面出现死黑区域,为避免出现这种情况,应在被摄主体周围布满灯、柔光罩和反光板,事实上起到柔光棚的作用。

模拟布光图

这张照片在拍摄时使用的是两个3200WS的布朗Unilite型影室灯头,手镯的左右两侧各安置一个,灯前放置有机玻璃板柔光,手镯放在刷有925银漆的反光片上。由于灯头装有栅格,光线通过有机玻璃后又再次衰减,这样就可以在黄金上创造出微妙的色调层次。

布置在机位附近的布朗Picolite型闪光灯能发出集中的光线,可以增加钻石的光泽和闪光,同时手镯背后设置的灯箱既可以保证背景纯净,也可以在银色反光片上打出反射光。

准确的曝光控制也非常重要,要做到这一点,摄影师依靠的是曝光直方图。很多玩摄影的人都会利用直方图保留照片中高光或阴影部分的细节,拍摄首饰的摄影师则利用直方图来监控首饰的眩光,确保闪光的部分不会过曝。“拍摄明亮、耀眼首饰时,控制眩光是主要的挑战之一”,Barowsky说。“减少眩光的一个诀窍是将背景光的直方图读数逐步提高到255,如果超过了255,就会出现不必要的眩光”。

Antfarm摄影工作室的团队拍摄这两个镶钻金手镯时使用了1支加装聚光罩和栅格的布朗Picolite型影室灯(720美元),2个布朗Unilite型3200WS灯头(每个1510美元),由布朗grafit电源供电。摄影师使用的是仙娜 P2 4X5相机,配仙娜54h数码后背,施耐德120mm f/5.6微距镜头,拍摄光圈为f/32。

五、在灯光下保持昏暗

有效地运用灯光是广告摄影的重要环节。下面这张照片是为本田CRV minivan和混合动力SUV的2010宣传册拍摄的,来自洛杉矶的汽车摄影师Jeff Ludes和它的3个助手用了4个小时拍摄了这张照片。

汽车宣传照

拍摄时的主光是Arri钨丝灯,摄影师没有使用电影摄影师经常使用的菲涅耳镜头。“没有使用菲涅耳镜头的原因是我们想让光线洋溢在整张照片中,就像路灯的灯光那样”,Ludes说。

实际上,现场已有的灯光也是整个布光中重要的一部分,所有后加的背景灯都安装了校正色彩用的醋酸酯滤光片,用来确保输出灯光的色温与路灯一致。

摄影师的最终目标是要增加色彩和氛围,赋予汽车一种感情色彩─乐观、年轻和都市情怀。但是利用灯光勾勒汽车的外型也很重要,要表现出汽车的造型、线条、色彩和大小。为了突出主体,在汽车的用光上摄影师选择了比暖色背景更为明亮的灯光,使蓝色的车身更加突出。

考虑到蓝色的天空和窗户的反射,摄影师选择在黄昏时拍摄这张照片。“在黄昏时用光的难点在于灯光要在天亮的时候就准备好,而这个时候根本无法确定灯光的布设位置和亮度水平”,Ludes说,“当太阳快落山时,你必须快速精确地调整灯光的最终位置,并在日光和灯光取得完美平衡的一小段时间窗口内进行拍摄”。

如果Ludes在整个现场使用2000瓦的灯进行照明,最终在未被灯光照及的区域可能会产生深黑的阴影,这将破坏摄影师拍摄一个充满活力、洋溢着灯光的街景的构想。Ludes说,“我们经常使用150瓦的小功率灯”。

他解释说:“大家普遍没有注意到在昏暗场景中用光时,小而暗的灯通常比大而亮的灯更合适,太亮的灯只会造成深暗的阴影。”

其它的拍摄细节?一辆水车浇湿了整条街道,使那些本来阴暗且毫无特色的黑色表面变得富有生气和充满光泽。摄影师的团队甚至还“建造”了前景中的人行道,掩盖了车辆其实停在马路中间的事实(被摄车辆其实就停在一条行车道前)。

最终的照片由8张不同的照片合成,每张照片都针对特定的元素进行构图、打光和选择,例如针对汽车的侧面、后面和轮胎分别进行曝光。“如果打在挡泥板上的灯光合适,那么轮毂槽处就会出现很深的阴影,因此有必要对轮胎进行单独曝光 ”,Ludes说。

评论区

精彩评论
  • 2023-03-29 18:49:02

    的挑战之一。摄影师必须携带灯具,自带或寻找电源,而且还要将环境光线和人工光天衣无缝的结合到一起。 出于以上原因,纽约摄影师Laura Barisonzi在拍摄这张健美

  • 2023-03-29 20:11:27

    顶光即从被摄体顶部往下照射的光线。在户外,最常遇上顶光的时刻大约在上午11点到下午3点左右。在顶光的条件下拍摄,人物的鼻下人中处和脖子处容易产生阴影,甚至很容易产生黑眼袋,显得模特不怎么好看,一般来说,运用顶光是不